Zuletzt gesehener Film 2026

@jack-black 

// Aber halt in grandios. Vielleicht sollte man doch mal die Conrad-Erzählung lesen

Unbedingt. Ist ja auch nur ein schmales Bändchen, und der Sommer die optimale Zeit zur Lektüre (im Herbst wollte ich das nicht lesen: Da kommt die Depression ja schon mit dem Wetter, und die Reise ins Herz der Finsternis erweckt - bei mir - sehr starke, dunkle Bilder).  Was in der Apocalpyse unverständlich sein mag - das "Grauen" - dürfte nach der Lektüre verständlich(er) geworden sein.

Brando in sehr dunkler Umgebung spielen zu lassen. Das war wohl eine der besten aus der Not heraus getroffenen Entscheidungen der Filmgeschichte

Zusammen mit der Inszenierung der alles Handeln und Denken verlangsamenden Hitze.

Ein grandioser Film. Nur die Musik ist für mich schwer erträglich. 

@jack-black 

Vielleicht sollte man doch mal die Conrad-Erzählung lesen, díe ihm zugrunde liegt. Aber irgendwie hab ich's nie über mich bringen können, aus einer seltsamen Angst, die Literaturvorlage könnte entweder den Film entzaubern im Sinne von "erklären" - oder aber sie könnte sogar noch seltsamer sein, aber dann den Film in meinem Kopf überlagern.

Liegt auch schon seit einer Weile auf dem Stapel neben meinem Nachttisch... und ist jetzt auch nicht so wahnsinnig lang, vielleicht nehme ich mir das ja mal als nächstes vor...

@stern Nach deiner Rezension hab ich mir aus Neugierde den Film gestern angeschaut.

Mission accomplished. 😀

SPOILER ALERT!!!!!

Im Nachfolgenden werde ich nicht darauf achten, irgendwelche Filminhalte geheim zu halten. Weiterlesen auf eigene Gefahr!

Davor war er für mich eher chaotisch und fast schon ein bisschen langweilig, weil zu offensichtlich von der Handlung her…

Ich glaube, ich verstehe, was Du meinst. Für mich war diese "langeweilige" Passage passend, um ein Gefühl für das zu bekommen, was für die beiden "Liebenden" Alltag ist. Ein Gefühl für die Leere und Sinnlosigkeit, in der sich insbesondere der Reichensohn (darin besteht ja sein ganzes Dasein: Sohn von reichen Eltern zu sein) qua Existenz befindet. Wenn Du von "chaotisch" schreibst, so trifft auch dies für mich zu - im Sinne von richtungslos. Beide Figuren haben überhaupt keine Ziele und entsprechend kann ihr Dasein auch keine Ordnung (das ist ja der Gegenbegriff zu Chaos) haben. Wenn sie ihm nicht mehr oder minder zufällig einen Tipp geben würde, wie "slow Sex" funktioniert, käme er vermutlich auch nie auf die Idee, sie plötzlich heiraten zu wollen: ein winziger Stupser empathischer Menschlichkeit über das hinaus, was bezahlt wurde, ein klitzekleines Bißchen Richtung reicht aus, um seiner chaotisch schlingernden Daseinsweise eine Ahnung von Ziel zu geben.

obwohl ich bis zum offenbarten Zeitpunkt nicht einschätzen konnte, wie der männliche Hauptcharakter sich entwickeln würde. Es hätte auch die andere Möglichkeit - zumindest in meinem Kopf - gegeben.

Was für eine andere Möglichkeit hast Du da vor Augen?

Igor, obwohl in der Nebenrolle, hat mich dann tatsächlich sehr beeindruckt. Seine Präsenz war eigentlich in jeder Szene ein Lichtblick.

Umso schlimmer waren deshalb Anoras Beleidigungen an ihn, das hat mir jedes Mal das Herz gebrochen.

Ja, auch ich habe das irgendwie schade gefunden, dass sie so auf ihm rumhackte. Aber dieses seltsame Empathie, die man als Zuschauer ausgerechnet einem Schergen gegenüber empfindet - die ist doch zu reflektieren mal lohnenswert, oder? Er ist doch jemand, der brutal in ihr Leben hereinbricht - und dass er sie nicht unnötig brutal zusammenschlägt oder vergewaltigt, sondern "nur" gewaltsam an der Flucht hindert und mit einem Telefonkabel fesselt, reicht aus, um in uns Sympathie zu erwecken? Sie behandelt ihn mit ihren Beleidigungen eigentlich genau so, wie er es verdient: immerhin wendet er Gewalt an für Bezahlung, er ist ein gedungener Schläger, hat sich zum Instrument der Herrschaft (des Geldes) machen lassen. Unsere Empathie ihm gegenüber beruht darauf, dass wir immer schon überlegen, wieviel brutaler und grausamer er handeln könnte, d.h. es reicht schon, dass er nicht unsere dunklen Phantasien realisiert, sondern sich wie ein "Gentlement-Soldat" in einem eroberten Land aufführt. Dass er eigentlich überhaupt kein Recht hatte, das Land zu überfallen, das ignorieren wir: so ist unser Empfinden schon korrumpiert.

Wie Anora ihn ständig beleidigt - das erzählt eine Menge darüber, wie sie durch die Verhältnisse geprägt wurde. Es hat ja einen Grund, weswegen sie sozusagen "erfolgreich" in ihrem Job ist, bzw. ihn mit einer alltäglichen Selbstverständlichkeit verrichten kann: indem sie Männer so objektifiziert, wie das ihre Kunden umgekehrt auch tun. Sie könnte gar nicht in dieser Welt überleben, wenn sie sich emotional wirklich auf Männer einlassen würde. Ihre Beziehungen zu anderen Menschen, insbesondere auch zu Männern, bestehen darin, Chancen und Risiken zu sehen und entsprechend Menschen wie Dinge zu behandeln: sie beleidigt ihn, wie man Tasten auf einem Instrument drückt - um herauszufinden, was sich möglicherweise dadurch erreichen ließe. Dass er nicht existentiell lebensbedrohlich reagieren wird, weiß sie ja von dem Moment an, in welchem er sie halt festhält, statt sie einfach, wie wir als Zuschauer und also selbstverständlich auch sie es als denkbare Möglichkeit kennen, zusammenzuschlagen. Sie muss irgendwohin mit ihrem Frust und ihrer Verzweiflung, sie muss irgendwie das Gefühl von agency sich bewahren - und ihn zu beleidigen und zu beschimpfen gibt ihr dazu die Möglichkeit. So kann sie sich selbst ihren Mut beweisen und die Angst, unter der sie ja in der Situation ganz gewiß steht, betäuben.

Wie es der Zufall so will, fange ich dieser Tage immer wieder Mäuse in einer Lebendfalle, die ich auf der Terasse meiner Mutter aufstelle, weil heuer besonders viele Wühlmäuse unseren Garten durchpflügen und ich nicht wie die Nachbarn Gift ausstreuen mag. Das funktioniert ganz gut, inzwischen habe ich schon sieben dieser Tierchen gefangen und dann ein paar hundert Meter weit in den Wald getragen. Was mich an ihnen so fasziniert, ist ihr Verhalten in der Falle ----------------------------------------------------- LOL! - während ich das schreibe, klingelt meine Mutter an: eine weitere Maus will in den Wald gebracht werden 😀 😀 😀 ---------------------------------------------------------------------

sie switchen hin und her zwischen wütendem "Rütteln" an den Drahtbarrieren, dem  Versuch, sie da durchzubeißen - und dann kurzen Verschnaufpausen, in denen sie still halten, so als hätten sie aufgegeben. Um dann wieder loszutoben. Das Verhalten dieser Mäuse erinnert mich stark an das Verhalten Anoras gerade in der ersten Szene, wo die Schergen in ihre Wohnung einbrechen und sie "festsetzen".

Irgendwann wird Anora ja die Fessel abgenommen, und sie lässt sich ohne weiteren körperlichen Widerstand "mitnehmen" - aber sie ist ja immer noch gefangen, nur dass eben wieder die Fesseln, die bislang schon ihr Leben bestimmten: der ökonomische Zwang, an Geld zu kommen - das Telefonkabel oder den Haltegriff Igors (der Name ist übrigens Programm, Igors sind häufig die Schergen von Bösewichten, ich meine, den als Handlanger Draculas oder Dr. Frankensteins zu kennen) ersetzen. Ihre Beleidigungen gegenüber Igor sind also gewissermaßen eine Ersatzhandlung für das Rütteln an den Ketten, in die sie immer schon gelegt war und die sie nun das erste Mal auch physisch spürte: Sie war immer schon unfrei, aber das wurde ihr erst durch den Haltegriff Igors auch körperlich spürbar und dadurch bewußt gemacht. Die Wut, die da in ihr aufkommt, die Empörung über ihr Gefangensein - die findet in Igor, als Verkörperung dieser Unfreiheit, ein angemessenes Ziel.

Dass wir als Zuschauer so rasch Sympathie für Igor empfinden, hat damit zu tun, dass er als einzige Figur nicht-entfremdet wirkt. In ihm scheint so eine Art grundhumanistischer Moral zu sein - die ihn z.B. daran hindert, Anora brutaler als "unbedingt nötig" zu behandeln oder ihn sogar motiviert, gegen Ende hin diese in einer wertfreien Welt natürlich absurde Forderung, Anora hätte eine Entschuldigung verdient, zu stellen. Wir identifizieren uns mit ihm, weil wir uns für uns selbst wünschen, dass wir in einer entfremdeten Welt auch zumindest nach Möglichkeiten, uns menschlich zu verhalten, suchen und ab und an den Mut haben würden, gegen das Falsche zu protestieren. Das reicht uns schon: dass ein Mann eine Frau nicht sadistisch brutal behandelt, wo er's ungestraft könnte, und dass er ihr, wenn die Macht gerade nicht hinschaut, den Klunker, der ihr vorher mit Gewalt gestohlen wurde, wieder zusteckt.

Und das reicht Anora ja auch, um sich am Ende so zu verhalten, wie wir hier jetzt nicht spoilern wollen... 😉

Ist das nicht grund-traurig? Kann man da am Ende anders, als zu weinen?

Insgesamt war es überhaupt sehr angenehm, dass die russischen Fingerbrecher sehr freundlich waren….das war schon geradezu wohltuend.

Ja - künstlerisch ist das auch eine super gute Idee, so mit der Erwartungshaltung des Publikums zu spielen. 

Die beiden Hauptdarsteller kann ich nicht ganz so hypen wie du. Neben Igor sind sie für mich tatsächlich etwas verblasst.

Da würde ich vorschlagen, stärker zwischen der Sympathie, die Du für die einzelnen Figuren empfindet und der darstellerischen Leistung der Schauspieler zu unterscheiden. Iwan z.B. ist nun mal als Figur die Verkörperung der menschlichen Leere. Alles an ihm ist Fassade - mit dem Zusatz, dass hinter der Fassade nichts mehr ist, dass es überhaupt zu verstecken gilt. Er ist nicht mal böse, er hat keinerlei Agenda. Einfach ein verzogenes Kind- vollständig das Produkt seiner Verhältnisse. Selbstverständlich einsam, aber auf einer so wenig tiefen Ebene, dass es sich ja nicht mal zu lohnen scheint, deswegen Mitleid mit ihm zu haben. Wie soll man so jemanden spielen, ohne ihn zu einer Figur zu machen, die von den Zuschauern gehasst wird? Weder Hass noch Mitleid wären ihm gegenüber angemessen, weder Neid noch Verachtung. Wie er sich mit Zocken und Drogen aus dem "richtigen Leben" rausnimmt, wie er Konflikten grundsätzlich sich entzieht, weil Verantwortung überhaupt kein Konzept ist, mit dem er irgendwas anzufangen wüsste... das muss man erstmal überzeugend darstellen. Natürlich kommt Ejdelschtejn seine spidellige Physis da auch sehr zupass - man stelle sich mal vor, da hätte man einen der üblichen, im Gym mit zehn Kilo zusätzlicher Muskelmasse gemästeten und zehn-Zentimeter-über-Normgröße-Hollywood-Darsteller genommen, was die freudlos-hektischen Sexszenen dann zu brutalen Fast-Vergewaltigungsszenen gemacht hätte...

Also: Iwan musste "blass" gespielt werden, und dass gelang Ejdelschtejn perfekt.

Was Anora angeht: sie spielt nicht blass, sondern extrem realistisch. So eine Figur würde von schlechteren Darstellerinnen per Overacting ruiniert, da darf man sich sicher sein. Die Verlockung, in sie mehr dramatische Tiefe hineinzupacken, als es der Figur eigentlich entspräche, dürfte groß sein. Sie ist keine "tiefe" Figur, keine Heroin mit Herz in einer herzlosen Welt. Sie funktioniert sehr passend in dieser herzlosen, bzw. eben entfremdet sinnlosen Welt, sie wird nicht als leidend und vereinsamt und deplatziert eingeführt. Im Gegenteil: sie agiert genaugenommen reibungslos als Rädchen im Amüsierbetriebs-Getriebe. Wie falsch diese Welt an sich sei - das bemerkt sie, wenn man ehrlich sein will, erst in der letzten Szene. Es gibt ja diverse Close-Ups von ihr. Und da war ich jedesmal begeistert, wie präzise abgemessen ihr die Gesichtszüge nie illustrierend zur Grimasse werden. Sie ist keine Aussenseiterin, kein Taxi Driver... Sie ist auch nicht wirklich Akteurin, sie bestimmt nicht das Geschehen, sondern wird durch die Geschichte geschleift. Interessanterweise wird an der einen Stelle, wo es so eine Art Shoot-Out geben könnte zwischen ihr und ihrer Schwiegermutter, ein Cut gemacht: wie der Konflikt ausging, erfahren wir nachher, die Entscheidung selbst wird uns nicht gezeigt.

Klar - für uns Zuschauer, die wir uns doch mit der Heldin identifizieren wollen, ist die Frustration groß, als wir sozusagen "nachträglich" erfahren, dass sie nicht wirklich zu kämpfen bereit war, sondern opportunistisch einknickte nach dem Motto: besser der Spatz in der Hand als die Taube auf dem Dach... So wollen wir doch, dass Heldengeschichten gehen: dass gekämpft wird, wo alle Hoffnung zu schwinden droht, um nachher den Sieg against all odds umso strahlender geliefert zu bekommen. Aber Anora ist keine Heldin. Und sie spielt eben auch keine Heroine. Sie bleibt im Überlebensmodus, wächst nicht über sich hinaus. Weil ein Über-sich-Hinauswachsen eben in der dargestellten Welt realistischerweise keinen Erfolg haben kann. Was mit Helden passiert, bekommen wir ja in der Szene im Bonbon-Laden demonstriert: denen wird ohne viel zu fackeln das Schwert - äh - der Baseballschläger abgenommen und dann gucken sie blöd aus der Wäsche.

Die Welt von Anora ist eine post-heldische Welt. Und so spielt Madison Anora perfekt zu dieser Welt passend.

Ich glaube, Igor fällt uns Zuschauern deswegen so positiv auf, weil er eben nicht in diese Welt passt. Eigentlich, so spüren wir, hätte jemand mit so einem warm-weichen Herz es gar nicht dahin schaffen können, wo er sich anscheinend befindet: in der Position eines Instruments der Herrschaft. Er gehört nicht in diese Welt - aber nur daran lässt sich erkennen, wie falsch diese Welt ist.

Und das erkennt eben auch Anora am Ende. Wer weiß - vielleicht erfährt sie ja durch dieses Ende tatsächlich eine Art persönliches Wachstum und wir bekommen einen zweiten Teil, wo Madison dann diese veränderte Anora spielen und der Figur endlich Tiefe verleihen darf? Dass sie dazu in der Lage wäre, davon bin ich überzeugt. 😉