Das Jahr ist schon über die Hälfte rum, aber ich hab für dieses Jahr noch keinen Serienthread finden können, daher sei er hiermit noch flugs eröffnet.
Derbygirl
In der ZDF-Mediathek zu sehen. Bin gestern abends zufällig auf ZDFneo reingezappt, hängengeblieben - und musste dann, vermutlich kurz vor Schluss, doch irgendwann nach vier Uhr morgens die Flimmerkiste abstellen, um noch 'ne Mütze Schlaf zu bekommen.
Jetzt, beim nachgoogeln, hab ich gelernt, dass ich erst in die zweite Staffel reingezappt war. Dieser Umstand relativiert ein paar Anfangs-Schwierigkeiten, die ich beim Einstieg hatte.
Im Zentrum (der zweiten Staffel) steht eine Gruppe von Freundinnen, die eine Rollerderby-Mannschaft sind, deren Übungsplatz, ein Sportstadium, wegen Asbestgefahr geschlossen wird. Nun müssen sie sich eine neue Trainingsmöglichkeit suchen.
Will nicht groß weiter spoilern, wobei der Charme dieser Serie ohnehin nicht wirklich im Plot liegt. Sondern in einer Tonlage, bei der man rasch merkt, dass es sich um eine französische Produktion handelt: Comedy zwar, aber auf eine gleichzeitig kindische und doch auch espritvolle Weise. Für prüde Zuschauer (Warnhinweis! 😉 ) ein bißchen zuviel Sex-Thematik vielleicht und in zwei, drei Szenen ein wenig zuviel nackte Haut. Aber - Warnhinweis zurück - erotisch oder (soft-)pornografisch wird es nie. Alles dreht sich um die Macken und Schrullen der Protagonistinnen, deren Zickenkriege und girlpower-Allianzen untereinander. Männer finden sich eher in Nebenrollen und werden i.d.R. als eher (sympathische) Doofis dargestellt. Was aber nicht weiter stört, da auch die Frauen alle irgendwie "einen an der Waffel" haben und so Gleichberechtigung herrscht: über alle kann gelacht, oder, na gut, geschmunzelt werden.
Was mir besonders gut gefällt, ist die Gewaltfreiheit der Serie. Da steckt direkt System dahinter: Immer wieder gibt es Sznenen, in denen Streits eskalieren und in "normalen" Filmen drehbuchmäßig zu Gewalt führen würden. Hier nicht. Hier werden solche Situationen stets mit - mal mehr, mal weniger lustigen - verbalen Mitteln gelöst. Es fließt, oder eher: tröpfelt nur einmal ein wenig Blut und das auch nur aus einer Wunde, die nicht vorsätzlich beigefügt wurde.
Die Gewaltfreiheit mündet gewissermaßen auch in eine Art von Actionlosigkeit. Ja, natürlich passieren viele Dinge, es gibt sogar die eine oder andere Verfolgungsjagd (ohne Autos... *hüstel*). Aber da kommt nie jemand körperlich zu Schaden und die Action ist so eine, wie man sie sich auf der Schulbühne vorstellt, wenn da die Mittelstufen-Theatergruppe der Regieanweisung "Es kommt zum Handgemenge" folgt: im positiven Sinne klamottig, gewiß aber nicht dazu geeignet, einen nägelkauend an den Sesselrand rutschen zu lassen.
Für Liebhaber der französischen Redseligkeit: 4 von 5 Punkten - Unterhaltsam und gute Laune machend, aber noch nicht wirklich Kultniveau. (Nur ungefähr jede zweite der allerdings zahlreichen Pointen zündet auch.)
Für misogyne Actioner-Fans: 1 von 5 Punkten - besser nicht reinschalten.
Name: Sprung
Wo: Amazon Freevee
Genre: Komödie
Beschreibung: Jack und Rooster werden während der Corona-Pandemie aus dem Gefängnis frei gelassen. Jack war 30 Jahre im Gefängnis, weil er Cannabis verkauft hatte. Da er keine Bleibe hatte, kam er bei Rooster unter, der bei seiner Mutter Barb lebt. Er möchte der Kriminalität den Rücken zukehren. Dies ist jedoch gar nicht so einfach, da Barb die beiden als ihre "Crew" ansieht und Kriminalität zu ihrem Alltag gehört.
Ich fand die Serie witzig und unterhaltsam. Mit 9 Folge ist der Spaß auch relativ schnell wieder vorbei.
The Chosen
Viele von Euch kennen die Serie über das Leben Jesu bestimmt schon, ich bin grad am Anfang der 2. Staffel und bin begeistert über die Authentizität und die liebevolle Inszenierung der Geschehnisse um Jesus Wirken, seine Jünger und seine Predigten. Die Serie wurde übrigens durch Crowdfounding finanziert und steht auf diversen Plattformen und Streamingdiensten kostenlos zur Verfügung, zumindest die englische Version. Die deutsche Sprachfassung gibt es momentan nur auf Netflix, soweit ich das richtig verstanden habe. Ich hab mir die 3 Staffeln ausgeliehen, in meinem Umfeld haben einige die DVDs.
Die Figuren kommen einem sehr nah: der stürmische Petrus, immer an erster Stelle, Jesus zu beschützen, Johannes und Zebedäus, ebenso lebhaft und offensiv, Maria, die einfach mit den Jüngern mitgeht, der Skeptiker Thomas... alle kommen durchaus glaubhaft rüber.
Nikodemus bekommt in der ersten Staffel eine relativ große Rolle, durch ihn versteht man die Zweifel und auch Ungläubigkeit der Schriftgelehrten damals. Die Figur des Matthäus erklärt das Verhältnis der Römer zu den Juden in der Besatzungszeit.
Der Zöllner Matthäus ist mein absoluter Liebling. Hier haben sich die Autoren die Freiheit rausgenommen, ihn als leicht autistischen Charakter darzustellen. Er ist ausgesprochen penibel, gründlich, besessen von Zahlen und Fakten, lässt sich nicht gern berühren und ist bedingt durch seinen Beruf bei den anderen sehr unbeliebt. Er steht oft am Rand, meidet direkten Augenkontakt und sondert sich freiwillig etwas ab. Aber die Klarheit, mit der er Jesu Ruf folgt, die Nachfolge, die für ihn nicht auf Emotionen beruht, sondern dass er den Messias wirklich für sich in seiner Welt als logisch erkennt, berührt mein Herz.
Jede Folge ist in einer eigenen kleinen Rahmengeschichte eingebettet, die entweder vor oder nach der Zeit Jesu spielt. Wir gehen in seine Kindheit, wir sehen die Jünger in der Zukunft ohne Jesus und seinen Einfluss auf die damalige Zeit. Die Serie nimmt sich enorm viel Zeit, so hat man z.B. nach der ersten Staffel (8 Folgen) grad erst mal die Berufung einiger Jünger geschafft. Aber das ist okay, es gibt so viel zu entdecken. Eine Folge zum Beispiel beschäftigt sich nur damit zu zeigen, wie Jesus mit den Kindern umgeht, mit ihnen spielt, ihnen Handwerk zeigt und Zugang zu ihnen findet.
Dreh- und Angelpunkt ist natürlich Jonathan Roumie (grad im Netflix Film "Jesus Revolution" in einer Hauptrolle zu sehen) als Jesus von Nazareth, der hervorragend besetzt ist. Roumie stemmt diese Last, den Messias glaubhaft darstellen zu müssen mit einer verblüffenden Leichtigkeit und Freude. Eigentlich ist er mit Mitte/Ende 40 etwas zu alt für die Rolle, aber irgendwie musste man ja auch die Reife dieses Charakters darstellen, ich weiß nicht, ob ein junger Mann Anfang 20 das geschafft hätte.
Mich berührt die Serie, sie ist erfrischend anders als die kitschigen, monumentalen Jesus-Darstellungen (was für ein Pathos!) der 60er Jahre, bleibt nah am Zuschauer dran und stellt einen Jesus auf eine nochmal ganz andere Art und Weise vor, nicht so distanziert und bemüht ernsthaft wie z.B. James Caviezel wie in "die Passion", sondern lebhaft, humorvoll, aber dennoch eindringlich.
Mit Sicherheit auch sehenswert für Nichtchristen oder anders Gläubige, weil das Setting und die Geschichten auch ohne den christlichen Aspekt faszinieren.
Shogun (2024)
Kam für mich etwas überraschend, dass es eine Neuverfilmung der Serie aus den 80ern gibt (Oder Neuverfilmung der Buchvorlage, je nachdem wie man es sieht).
Bislang gibt es drei Folgen. Natürlich drängt sich der Vergleich mit der ursprünglichen Serie auf. Dass es heute sehr viel mehr Möglichkeiten gibt zeigt sich in den opulenteren Bildern, die sichtlich darum bemüht sind, keine bloße Kopie der alten Serie zu sein.
Das zeigt sich auch bei der Handlung und den Darstellern, denen es gelingt hier etwas Neues und Eigenständiges zu präsentieren.
Enttäuschend ist allerdings der Hauptdarsteller. Zwar ist es gut und richtig, dass er versucht, keine Kopie von Richard Chamberlain zu sein... aber der Chrakter des Navigators John Blackthorne wird hier als primitiver Tölpel dargestellt, der aggressiv herumpöpelt und angesichts der strengen japanischen Sitten eigentlich schon nach wenigen Minuten nicht mehr am Leben sein dürfte.
Dass sich ein gebildeter Mann aus Europa zu dieser Zeit (um 1600) in einem fremden Land mit fremden Sitten nicht besser zu benehmen weiss erscheint mir ausgesprochen unglaubwürdig. Auch sein etwas irrer Blick (Kontaktlinsen...?) und die Frisur unterstreichen den negativen Eindruck nur noch. Aber vielleicht bewerte ich da die ein oder andere Szene auch einfach etwas zu streng... ich werde es mir auf jeden Fall weiter ansehen, unterm Strich bleibt die Serie für mich lohnenswert und manch anderer Darsteller reisst da auch vieles wieder raus.
Wild Bill
Britische Dramedy Mini Serie aus dem Jahr 2019, gerade bei Prime entdeckt.
Rob Lowe spielt den ehemalige US Polizeichef (Miami) Bill Hixon, der in England landet, um die die örtliche Polizeibehörde Boston, Lincolnshire auf Vordermann zu bringen. Mit dabei seine Teenagertochter Kelsey.
Natürlich wird der neue Chef misstrauisch beäugt, z.T. auch angefeindet, denn nicht ohne Grund erwarten die britischen Kollegen und Kolleginnen Entlassungen. Einmischen soll der neue Chef sich in die laufenden Fälle eigentlich nicht, sehr zum Missfallen aller tut er es dann doch mehr oder weniger unfreiwillig. Die einzige, die ihn bei seiner Arbeit zu unterstützen scheint ist die clevere, aber unterschätzte Muriel Yeardsley, die sich gerade in der Ausbildung zum Detective befindet. Liebenswert ist das Duo Hixon/Yeardsley, die Kollegin ist die einzige, die dem neuen Chef eine Chance gibt und die weiß er zu nutzen.
Lässige US Crimeserie trifft auf feinsten britischen Humor.
Schade, dass es nur bei 6 Folgen geblieben ist, ich hab die Serie wirklich genossen. Die einzelnen Fälle pro Folge sind in sich abgeschlossen aber die äußere Rahmenhandlung spannt sich über alle Folgen. Wie die meisten britischen Crimeserien sind die Personen und Fälle alle ein wenig überzeichnet und leicht absurd, aber gerade das macht sie so sehenswert.
Rob Lowe macht seine Sache wirklich gut, gerade sieht man ihn auch in Lone Star 911 und wie bei Mark Harmon trifft auf ihn das Sprichwort zu, dass das Beste immer erst am Schluss kommt.
Bekommt 5 von 5 Polizeimützen und einen Schlagstock oben drauf.
Ich sehe seit annähernd 35 Jahren fast jeden Tag "M*A*S*H 4077". Zuerst jeweils mit meinen Söhnen und jetzt für mich und meine Frau.
